朱洪武，1962年生，自幼喜爱绘画。1984年江苏省南京艺术学院学习国画专业，师承陈大羽，徐培晨，何宝森，現为清华美院老教授团外联部主任，中国名家艺术网委员会副主任，江苏省美术家协会会员省花鸟画研究会副会长，镇江市花鸟画研究会会长，京江书画院名誉院长。

二O一六年在加拿大多伦多举办个人展。

二O一八年在北京民族文化宫举办师生展。

作品被北京民族文化宫以及多家美术馆和博物馆及多家佛教寺院和道院企业家和私人收藏。

云壑抒怀，笔墨承脉

——品鉴画家朱洪武山水之境

文/著名艺术评论家 史国澳

山水，是中国画承载东方精神最厚重的载体。千百年来，一代代画者踏遍山川，以笔墨为舟，在林壑云烟间安放审美与情怀。山水之难，不在于摹写峰石形貌，而在于师法造化、融通文脉，于传统法度之中写出山河独有的气韵生机。画家朱洪武先生深耕丹青数十载，扎根金陵文脉，承名师法乳，以黄山、峡江为核心母题，在山水长卷里铺展云烟丘壑，走出一条守正笃实、静水深流的写意山水之路。

朱洪武先生的艺术根基，奠基于系统严谨的学院研习与名师授受。早年求学南京艺术学院国画专业，得陈大羽、徐培晨、何宝森诸位先生亲传，浸润于金陵画派温润灵动、笔墨雄健的艺术滋养之中。多年的沉潜修炼，让他深谙传统山水的理法：皴擦点染，皆有源流；开合聚散，合乎画道。他不追逐浮薄的视觉噱头，始终坚持外师造化，行游于黄山奇峰、长江峡江之间，把亲历山川所得的真切感受，凝练成笔下的层峦云瀑。

观朱洪武先生的山水作品，最动人处是山石雄健而云气空灵，刚柔相济，虚实相生。他尤爱绘黄山群峰与三峡江景，《层峦奇嶂》《峡江行舟》诸作，奇峰壁立，群岩峥嵘，山石以长短皴法交织，线条顿挫有力，骨力充盈；松枝遒劲苍古，穿插于崖壁岩隙之间，是山川的精神注脚。而大面积流动的云霭，以淡墨虚染，留白布气，缠绕峰谷，让厚重的山石摆脱滞重，生出腾挪飘荡的灵动感。他善于把控画面节奏，危崖飞瀑、江上风帆、山隅村居，简要点景，寥寥数笔便赋予山川人间烟火气息。静对画卷，仿佛可闻山风穿松、江涛远响，咫尺之内，自有千里旷远之境。在笔墨色彩上，他设色克制清雅，淡青、赭石轻敷山石，不艳不躁，墨为骨、色为辅，牢牢守住写意山水 “以墨立本” 的内核。

山水之外，朱洪武先生兼涉花鸟，笔墨意趣互通互养。山水锤炼了他把控大构图、经营虚实开合的能力，花鸟则滋养线条的灵动与生机，二者相融，让他笔下的山水多一份鲜活情致。笔墨于他，从来不是孤立的技法，而是观照自然、安顿内心的方式。他的创作，跳出简单的风景复刻，追求传统山水画 “可居可游” 的审美理想，观者入画，可卧游丘壑，寄情烟霞，在喧嚣之外寻得一份静穆安然。

多年来，他携作品走向更广阔的艺术舞台，曾赴海外举办个展，也在北京开展展览交流，佳作被多家文博场馆、艺术机构典藏。这份认可，是业界对其笔墨修为的肯定，也见证着他以山水为媒，传递东方山水美学的实践。作为画坛的实践者与组织者，他亦投身书画交流推广，以丹青联结同好，在传习、交流之中延续国画文脉，践行美育的使命。

中国画的传承，从来不是固守旧稿的临摹，而是带着传统的底色持续走向自然，以当代之心接续千年山水精神。朱洪武先生数十年踏山观水、笔耕不辍，以扎实笔墨托举山河气象，以沉静心境守护写意本真。他的山水，有古法的厚重，有造化的鲜活，更有当代画者的文化自觉。在审美多元的当下，正是无数如他一般沉心绘事的画人，坚守笔墨正道，把山川风骨、东方诗意凝于纸上，让古老的山水艺术跨越时空，持续焕发温润而磅礴的生命力。

著名艺术评论家 史国澳

2026年10月23日 于览艺斋