高海微，女，1977年出生，浙江省乐清市人，中国美术家协会会员、中国工艺美术大师，广州美术学院，后考入英国皇家美术学院研究生毕业，曾多次获得了国际奖，后被聘为清华美术学院客座教授。

高海微自幼随艺术大师研习书画，立足于世界陶瓷之都得天独厚的艺术环境，传承明清古瓷技艺，着重研究，深得高深奥秘之精髓。她勤奋努力，不断进取，从事陶瓷绘画20余年，对粉彩、古彩、浅降彩以及粉古结合彩、新彩、青花都有大量深刻的绘画经验，曾多次获得省、市及国家评比各种奖项。大量的作品被海内外人士收藏。

2014年在“东方明珠杯”全国工艺美术传承与创新优秀作品评选活动中，荣获金奖 。   

2015年被国际艺术组织委员会授予“人类优秀文化传播大使”荣誉称号；

2015年参加中国工艺美术“百花奖”并荣获金奖；

2016年被清华美术学院特聘为客座教授；

2017年入选中国艺术家信息公示系统；

2017年被授于中国工艺美术大师荣誉称号；

2018年入选中国美术家协会会员；

2019年1月，被授予“中华艺术人物”荣誉称号；

2020年3月，鉴于高海微女士在陶瓷工艺领域的成就，特授予《中国陶瓷文化国际传播大使》荣誉称号；

2020年3月，作品被国家博物馆收藏；

2023年6月作品在北京传世水墨艺术品拍卖会上，以高价落槌成交。

瓷为纸，釉为底，当传统山水笔墨落于莹润素白瓷胎之上，便成就了独属于陶瓷绘画的东方意境。高海微的瓷绘山水系列，正是将国画山水的文人意趣与陶瓷彩绘工艺融为一体，在器型流转的曲面之上铺展万里林泉。

高海微深耕瓷绘二十余载，兼修中西美术，既溯源明清古瓷绘的传统文脉，又广涉各类彩料技法，于新彩、浅绛、粉彩诸艺皆有深入研习。她通晓陶瓷材质的特性，懂得在弧面瓷瓶之上把控构图虚实，将纸上山水平移至瓷器，却不受器型束缚，使山川林木随瓶身曲线自然延展。这一组山水瓷瓶，器型丰富多变，梅瓶、筒瓶、葫芦瓶各有风姿，白瓷胎质细腻温润，如玉一般洁净，恰好托住水墨丹青的清雅。

观其画面，取法传统山水的构图范式，远山以淡墨虚染，云烟漫生，近景松石苍劲，皴法沉稳，山间藏屋舍、小舟、亭台，点点红树穿插其间，静中有生机。她善以墨色分出层次，淡彩轻敷，不刻意浓艳，重在营造悠远宁静的山水意境。每幅作品各有侧重，或奇峰飞瀑，或平湖泛舟，一丘一壑，皆含文人寄情林泉之心。画面题字与画相得益彰，红印点缀，将中国画诗书画印一体的审美完整移植到瓷绘之中。

陶瓷绘画不同于平面纸本，需要兼顾绘画笔墨与烧制工艺，对创作者的把控力要求极高。高海微贯通多种彩饰技艺，熟稔釉料在烧制中的变化，笔墨既有国画的写意灵动，又兼顾瓷艺的工艺法度。她的创作不固守单一范式，将多年中西美术所学融入传统瓷绘，以开阔的艺术视野，在古老瓷艺的根基之上寻求表达空间。