2017年书画展览写生热冷思考如何辩证理解“中式”写生(7)

写生一定要有想法。我是从两个角度来看写生这个问题的。首先是作为美术学院的教师，其次，是作为一个画家。作为教师，我觉得写生的重要性是毋庸置疑的，它在帮助学生培养观察方法，掌握绘画技巧、锤炼绘画语言这些方面有着不可取代的作用。在这一点上，无论中国画还是以油画为代表的西方绘画体系，都是一样的。所以这也成了美术学院固化了的教学模式，这种模式下也成就了许多卓越的艺术家，写生所显示出的造型能力的高低与艺术成就基本可以画等号，国内国外都有许多这样的艺术家，不胜枚举，那是绘画的黄金时代，尽管在不同的文化背景和历史时段。

然而在艺术多元化的今天，写生的作用似乎不是那么明显了，这也符合这个时代的特征，架上绘画对这个世界似乎有点失语，新材料新媒体新观念似乎都不再需要绘画能力的支撑，像达明安·赫斯特这样的全球最火的明星艺术家就不是靠绘画而是以鲨鱼标本和药丸货架以及珠宝头盖骨而扬名立万的。所以，这种时代背景肯定会影响到教学中来的，整体上来说，现在的学生不像以前那样喜欢写生了，其实这是正常的，因为他们有着太多的选择，时代不同了，艺术的形态也早已不再是单一指向了，但即使这样，我认为写生在美术学院的教学体系中依然是重要的，谁也不能否定达明安·赫斯特在成为“达明安·赫斯特”之前艺术学院教育对其产生过的影响。如果写生在满足了获得技能的基础上，成为实现艺术想法的探索工具或者淬炼艺术语言的必要过程，那么，我觉得学生感觉到了其中的意思，还是会对写生乐此不疲的，

所以，写生要有想法，写生教学也要有想法。这是在教师层面上我对写生的一点认识。再从画家的层面来看写生，除了为主题创作搜集素材，做准备功课这些功能性写生以外，我认为，同样，写生也是要有想法，而不仅仅是数量上的积累，是为写生而写生，是熟练活的展现，这样的画，一百张，一千张也没什么意思。加入想法，可以是个体审美上的追求，可以是技法、材料等形式语言上的探索，等等，这样的写生才是有意思的，有意义的，写生也就有了作品的价值，莫奈的《日出·印象》就是一张写生，却成了印象派的标志，太多的中外画家就是以写生的形态画出好画的，在他们那里，也许没有什么写生，那就是创作。所以，总结起来就是，写生要有想法。

(责编：王鹤瑾、鲁婧)